《港湾》这首歌词以细腻的笔触勾勒出漂泊者与归宿之间的双向羁绊，通过海浪、灯塔、旧船锚等海洋意象群构建了一个充满象征意味的情感空间。歌词表层叙述着渔人与港口的故事，深层却隐喻现代人普遍的精神困境——在生活的惊涛骇浪中寻找心灵锚地的永恒命题。"被咸涩浸透的缆绳仍系着童年"这样的意象，巧妙地将物理港湾升华为记忆的容器，那些磨损的木板与锈蚀的铁环成为时间刻度的具象化呈现。副歌部分反复咏叹的"归航"并非单纯的空间位移，而是对生命本真状态的追寻，暗合道家"归根复命"的哲学思想。歌词中黄昏与黎明的光影交替，暗示着人生循环往复的希望机制，而"所有迷途都是星图的暗语"则传递出存在主义式的领悟——漂泊本身即是抵达的组成部分。创作者将港湾塑造为动态的情感场域，它既是庇护所又是出发地，这种双重性解构了传统"归宿"的静态定义，最终在"以伤痕丈量海洋"的悖论式表达中，完成对生命韧性的诗意礼赞。

港湾吉他谱